Voci Cover AI Che Puoi Ascoltare Prima di Usarle

Una voce cover AI è un modello vocale addestrato che prende una registrazione cantata e la ricanta con il timbro di un cantante completamente diverso. La melodia resta la tua, come pure il tempo, il fraseggio e l'emozione. A cambiare è la voce in sé: le corde vocali, la risonanza, l'accento, la grana. Canta un ritornello con la tua voce, passalo in un modello soul e la stessa esecuzione torna indietro come se l'avesse incisa un vocalist soul di studio.

È una cosa diversa dalla sintesi vocale e diversa dai generatori di canzoni AI. La sintesi vocale legge un testo che scrivi e non ha alcuna esecuzione musicale dietro. I generatori di canzoni AI inventano un brano nuovo a partire da un prompt e sulla melodia non hai controllo. Le voci cover AI stanno nel mezzo: sono conversione da voce a voce, quindi l'esecuzione musicale è sempre la tua e viene sostituita solo l'identità vocale. Per questo i produttori le usano per i demo, gli autori le usano per proporre un pezzo con una voce più vicina all'artista a cui è destinato e i creator le usano per pubblicare parti vocali senza mai registrare un cantante professionista.

Ogni voce di questa libreria è concessa in licenza ed è royalty-free. Sono modelli addestrati in studio a partire da vocalist di sessione consenzienti, non imitazioni di celebrità costruite raschiando il web. È una distinzione che pesa più di quanto si creda. Le voci cover costruite su artisti reali senza permesso ti espongono a rivendicazioni sul diritto all'immagine e alla voce, e in diversi ordinamenti la responsabilità ricade anche sulla piattaforma che fornisce lo strumento. Qui è tutto liberato per uso commerciale, quindi un brano realizzato con queste voci può finire su Spotify, YouTube, TikTok o nel lavoro per un cliente senza il rischio di una rimozione.

La libreria è organizzata per genere, perché il genere è l'indizio più affidabile per capire se una voce si adatterà al tuo brano. Un modello pop è addestrato per una resa pulita, in avanti, pronta per la radio. Un modello R&B e soul porta più aria, più virtuosismi e un basso-medio più caldo. I modelli rock spingono di più verso la grinta e lo sforzo negli acuti. I modelli rap sono addestrati su una resa parlata e ritmica invece che su note tenute, quindi gestiscono il flow e l'attacco delle consonanti molto meglio di un modello pensato per il canto.

Ogni scheda del catalogo qui sopra riproduce una demo della voce che canta, così puoi ascoltare tutta la libreria prima di spendere qualsiasi cosa. Quando una voce ti sembra quella giusta, clicca e la tua registrazione andrà esattamente a quel modello. La conversione richiede circa trenta o sessanta secondi e restituisce un WAV di alta qualità che puoi inserire direttamente nel mix.

Ogni voce ha anche un tag di genere vocale e di lingua. La lingua conta perché un modello addestrato sulle vocali inglesi gestisce i testi in inglese nel modo più naturale, anche se ogni modello converte comunque audio in qualsiasi lingua. Se canti in italiano o in un'altra lingua latina, partire da una voce con il tag di quella lingua ti darà di solito vocali più pulite e meno artefatti rispetto a forzare un modello inglese a fare il lavoro.